Очень красивое здание не только снаружи, но и внутри. Обязательно сходите в театр Модерн, там звучит живая музыка до начала спектакля. В буфете приемлимые цены. Репертуар театра очень интересный
Детский спектакль "Сказки простого карандаша" смотрели с дочкой 9-ти лет. Нам понравилось очень. Дочь занимается в театральной студии, поэтому ей многие приемы знакомы и интересны. Я тоже с радостью отмечала, что наш школьный театр работает по законам больших актёров.
Могу предположить, что многие взрослые не поймут такую постановку... Однако рекомендую показать её детям. Их сознание совершенно другое. Они считывают истории сердцем.
Зал на первом этаже небольшой, уютный, всё видно и слышно.
Туалет на первом этаже небольшой, относительно чистый. Гардероб маленький и всем хватило места и очереди не было.
Буфет компактный. Эклеры очень вкусные.
Интерьеры замечательные.
Рекомендую
Стильный театр. Внутри необыкновенно уютно и камерно.
Удобный небольшой зал.
Отличный актерский состав.
Спектакль приятно удивил, и посмеялись и всплакнули.
Сходим еще.)
Вчера 28.05.2024 впервые с мужем побывали в Театре Модерн и посмотрели в малом зале замечательный спектакль #ХОЧУНЕМОГУ. Нам понравились необычные интерьерные решения в буфете и фойе театра.
Спектакль получился ярким, веселым, ироничным, музыкальным. Все актеры прекрасно поют, танцуют и блистательно исполняют сразу несколько ролей.
Большое спасибо Театру Модерн за чудесный вечер и положительные эмоции!
Театр « Модерн» современный и стильный театр! Атмосфера театра завораживающая; в фойе перед спектаклем и в антракте играет живая музыка. Браво пианисту! Смотрели спектакль « Nirvana”. Спектакль очень понравился. Игра актеров на высоте!
Благодарю руководство театра и замечательных актеров за потрясающую игру и позитивные эмоции!
С уважением, Мануилова Т.
Очень красивый, элегантный, необычный театр: с величественной лестницей, украшенной вазами с цветами, изобилием зеркал, нестандартным освещением. Да-да потрясена комнатой - библиотекой, где можно выпить бокал шампанского в уютном Кремле, разглядывая рамки с афишами спектаклей.
Сам спектакль "Нирвана" мне не зашёл, так как наркоманская тема лично мне неприятно. Что не умаляет таланта артистов, которые, на мой взгляд, блестяще справились с ролями.
Кстати, до спектакля и в антракте девушка в холле играла на рояле песни Нирваны. Это было очень атмосферно!
Очень люблю Юрия Грымова как театрального режиссера, и отсюда - желание больше узнать о том, что сформировало его творческий стиль – вкусы, интересы, взгляды). Это желание и привело меня на лекцию «Вызов: эпоха Возрождения», которая состоялась в театре «Модерн», художественным руководителем которого является Юрий Вячеславович.
Сразу оговорюсь, что это не классическая образовательная лекция, какую мог бы провести любой хороший искусствовед – с датами, хронологией, яркими представителями эпохи и их произведениями… Все это есть в лекции, но подано зрителю через призму личного восприятия Ю.В., также есть не общепризнанные, а личные трактовки и оценки мастеров Возрождения и их произведений, подкрепленные авторскими фото- и видеоматериалами. При просмотре таких видео у меня было приятное ощущение – будто Ю.В. мой гид в путешествии по Италии)) Прозвучало много ярких, интересных фактов из жизни Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэля, а также интересных фактов об их самых значимых произведениях – вроде бы всё знакомое, но я узнала много нового. И… вспомнила о болтающихся в отложенных на Лабиринте книгах о Леонардо да Винчи - лежат там с момента посещения выставки о нем))
Много идей для дальнейших самостоятельных размышлений услышала в лекции.
Например - за эпохой смуты, войн, насилия, эпидемий, коей было Средневековье, пришла эпоха Возрождения как неизбежный финал – пресытившись насилием и страданиями, люди вернулись к идеям и красоте античности, где человек создан по образу и подобию Бога. Исторические параллели явно напрашиваются, поэтому очень понравился вопрос из зала, который и у меня возник в ходе лекции – «Грозит ли НАМ Возрождение?».
Или о том, что великие произведения уже живут своей собственной жизнью, влияя на человечество и даже на своих авторов – меня сильно впечатлила история о Микеланджело и его Моисее – и тут есть простор для размышлений и фантазий. Очень заразительно восхищение Юрия Грымова гением Микеланджело – настолько, что мне захотелось познакомиться с его творчеством ближе, через труды Джорджо Вазари.
Уникальность лекции придает и ее формат – как и заявлено в анонсе, это лекция с элементами перфоманса и шоу)) Всё так – скучно точно не было!)) Был и юмор, и эпатаж, и минутки рекламы – добрая треть спектаклей театра, не говоря уже о буфете, была упомянута в лекции) И, как и на многих постановках театра, Ю.В. взаимодействует со зрителем – желающие могли творчески проявиться – нарисовать рисунки, из которых потом сделают коллаж. С удовольствием взглянула бы на него))).
Эпоха Возрождения характеризуется интересом к человеку, его духовному и физическому совершенству. И такой же интерес – к человеку, его нравственности, философии выбора - я вижу во многих постановках театра «Модерн» (великолепные «Цветы нам не нужны» и «Страсти по Торчалову» - мои фавориты) - тем они и привлекательны для меня. Этот момент хорошо иллюстрирует гравюра из книги Роберта Флудда «Utriusque Cosmi Maioris» (1617 год)- «Человек и его полярности»: вверху божественный свет, а внизу – звериные инстинкты обезьяны. «Попытается ли человек достичь звезд или заключит союз со своей внутренней обезьяной?» - каждый день мы делаем этот выбор…
И финал лекции - высказывание Паскаля - как нельзя лучше характеризует этот интерес к человеку: «Что же это за химера – человек? Какая невидаль, какое чудовище, какой хаос, какое поле противоречий, какое чудо! Судья всех вещей, бессмысленный червь земляной, хранитель истины, сточная яма сомнений и ошибок, слава и сор Вселенной».
С удовольствием продолжу исследовать человека вместе с Юрием Грымовым - с нетерпением жду новой постановки «Скотный двор»!
А сегодня говорю большое спасибо за лекцию Юрию Вячеславовичу и команде!
Замечательный театр. Все очень красиво и стильно.Интересный, очень разный репертуар. Супер руководитель, Юрий Грымов необыкновенно интересный человек!!!!
Театр очень уютный, со своей библиотекой, с музыкальным фойе, где встречают игрой на рояле. Зал небольшой, всё хорошо видно и слышно. Были на спектакле "Иуда?" Потрясающее световое оформление сцены, вспоминалась картина Ге. Костюмы, декорации. Интересное решение сюжета. Вышел режиссёр Грымов, спросил у зала, кто был на других частях трилогии. Общее впечатление очень хорошее. Рекомендую.
Посмотрели постановку "Иуда" в театре "Модерн" - многим известный сюжет, авторское видение исторических фактов 2000 + летней давности, потрясающие костюмы завораживают своей фактурой и принтом тканей, прохладный зал - все вместе несомненно способствуют погружению в атмосферу древней Иудеи.
Внутренние интерьеры наполняют эстетикой, чувством прекрасного, глазу есть на чем задержаться.
Очень понравился театр Модерн! Заходишь, и сразу погружаешся в волшебную атмосферу театра. Восхитительно играет девушка на рояле, вежливые администраторы подскажут куда пройти в раздевалку и где находится зал. Уютно и красиво. Хочется посещать театр снова и снова. Была уже на нескольких спектаклях. Очень понравился "Иуда" , очень хочется побывать на первых двух частях трилогии, так же была на спектакле "Ничего, что я Чехофф". Запомнилась игра Анны Каменковой.
С удовольствием приеду сюда снова.
Смотрели спектакль "МАсквичи", очень понравился. Театр сам хороший. Встречают приветливые работники, на каждом этаже буфет, где можно попробовать самые вкусные эклеры. Удобный зал, видно со всех мест. Обязательно ещё раз придем, потому что постановки, наверняка, неординарные, спасибо Ю.Грымову.
03.04 посетила театр Модерн. Спектакль «Нирвана». Провела замечательный вечер в уютной атмосфере театра. Про постановку: найдено много интересных визуальных «фишек», которые цепляли внимание, раскрывали и поддерживали атмосферу повествования. Облака из пены во-второй части, придали философскую глубину и трагичность действию. И таких моментов было много. Рекомендую к просмотру. Уверена, что вы найдете много интересного и важного для себя, тем более, что действо сопровождается той самой музыкой, от которой закипала кровь.
Были на "Нирване" с сыном-подростком. Очень понравилось и мне и ребенку. Шикарный атмосферный театр с книжным салоном, где можно спокойно посидеть или пофотографироваться. Сам спектакль тоже поразил шикарным визуальным рядом и игрой актеров. Подросток тоже заценил, проникся антинаркотическим посылом по полной. Рекомендуем!
20 января 24
Спектакль Масквичи
Сам театр: очень красиво. Инсталляции, небольшие выставочные презентации. Уютные буфеты с адекватными ценами. Музыка перед спектаклем: прекрасная пианистка.
Начало должно быть в 18, по факту 18,23
Антракт должен быть 20 минут. По факту почти полчаса.
Спектакль разделю на 2 части:
Постановка, режиссура: Грымов прекрасен, что уж тут
Сценарий, сюжет: ээээээ…… дичь какая то(
Итог: у меня был вечерний поезд, и я должна была все успеть. Но в связи с поздним началом и растянутым антрактом пришлось уйти почти с самого начала 2 отделения….
Были в театре в предверии нового года. Атмосфера праздника в фойе, живая музыка на втором этаже. Люблю ходить в этот театр. Постановка Леонардо оставила неоднозначное мнение. Война и мир Грымова понравилась больше.
Интересно, как так получается, что какие-то спектакли в Театре Модерн вижу с момента репетиции, а какие-то я пропускала в афише, хотя они идут не один год. Так у меня получилось и со спектаклем «Юлий Цезарь», который я вот только посмотрела. Юрий Грымов в этой постановке не только постановщик, но и сценограф, и хореограф, и художник по свету и звуку.
Пьеса Шекспира не теряет своей актуальности и четыре века спустя — всё те же политические интриги и умелое управление народным мнением. Кассий (заслуженный артист России Игорь Яцко) умело настраивает Брута (Александр Толмачев) и Цаску (Юрий Анпилогов) на свержение Цезаря (Пётр Ступин).
Образ Цезаря стал для меня неожиданным, как-то этот герой представлялся более масштабным что ли...
Марк Антоний (Алексей Багдасаров) мастерски перенаправляет толпу на убийц Цезаря, легко разрушая интригу Брута. Пожалуй Марк Атоний — для меня стал самым интересным персонажем с фальшивым завещанием Цезаря.
Ещё одной неожиданностью стали костюмы, больше напоминающие русские народные (кафтаны?), которые во второй половине спектакля сменились на строгие офисные костюмы, еще более подтверждающие актуальность постановки.
Очень понравилась сценография — этот кроваво-красный свет, нагнетающий трагедию, подсветка героев, словно усиливающая их слова, иерихонские трубы, предвещающие беду. И эти же трубы были словно стенами на совете.
21 сентября 2024. Театр Модерн. Лекция «Вызов: эпоха Возрождения», Юрий Грымов.
Для начала я хотела бы немного рассказать про личность лектора, по совместительству художественного руководителя театра Модерн (на главной сцене которого при полных аншлагах и проходят его лекции на разные темы), а в прошлом - одной из самых значимых фигур в производстве рекламных роликов на постсоветском пространстве, чтобы вы сразу могли понять, кого вы пойдете слушать. Итак, мир рекламы это ярко, феерично, увлекательно, умение продать товар с умом, грамотный маркетинг и визуал. И так как для Юрия Грымова это своя стихия, то вас ожидает как минимум яркая и нескучная подача материала, грамотно и логично выстроенное повествование, но в то же время вы должны понимать, что Грымов не искусствовед, то есть помимо неоспоримых фактов тут будет много авторских суждений и умозаключений (соглашаться с ними или нет - решать только вам).
На протяжении своего рассказа (заявленное время лекции 2 часа с антрактом, но у нас получилось 3 часа с антрактом, чему все были несказанно рады) Грымов демонстрировал много авторских видео, которые он сам сделал во время поездки по Италии - полагаю, для многих людей, кому такие путешествия сейчас недоступны, это как минимум будет очень интересно, словно перенестись из России в Италию. Видеоряд был умело вплетен в общую картину повествования, зачастую служил подтверждением личного мнения автора лекции. Помимо этого для меня, ранее неоднократно бывавшей в Риме, было открытием, что можно было не ломиться в Ватикан с целью насладиться фресками мастеров эпохи Возрождения, вместо этого можно было получше изучить вопрос и посетить полупустые церкви, где в гордом одиночестве насладиться тишиной и работами тех же самых великих творцов.
Но переносит нас лекция не только географически, но и словно на машине времени, во времена разгула эпидемии Чумы в Европе. Юрий Грымов блестяще провел параллель между событиями недавнего прошлого времен социальной дистанции и самоизоляции и событиями весьма отдаленными, когда люди испытывали такой же страх перед неведомой заразной болезнью, безжалостно косившей всех от мала до велика. И сразу же, в начале трехчасового марафона для мозга, он ставит очень важный и, если задуматься, очевидный вопрос: эпидемия чумы привела мир к Возрождению, так как люди многое переосмыслили и очистились, они возродились, и наградой за это было взрывное развитие искусства; а переосмыслил ли что-то современный человек после эпидемии ковида? По Грымову мир эпохи Возрождения получил еще один подарок, так как: «Борьба за власть утихла и перешла в борьбу за обладание шедеврами искусства, в соперничество в роскоши», то есть мир во всем мире наконец настал.
Долго на ковиде останавливаться не будем, так как главные герои повествования все же великие творцы эпохи Возрождения: Леонардо (инженер и изобретатель), Микеланджело (очень сложный человек, но гении зачастую все такие) и Рафаэль (по человеческим качествам полная противоположность Микеланджело, его любили все😁, но только умер рано, к сожалению). Грымову удалось не только подробно описать личностные особенности и характеры творцов, но и вспомнить практически все великие произведения вышеназванных гениев, для демонстрации некоторых был задействован даже потолок зрительного зала (вау эффект обеспечен). Так что для людей, несильно погруженных в искусство, будет интересно буквально всё. А для людей, которые уже всё это знают / изучают / исследуют точно будет интересным посмотреть на прекрасные навыки Юрия в качестве лектора, это как краткий, но очень содержательный курс по тому, как грамотно подавать материал на большую аудиторию.
Еще некоторые интересные моменты, затронутые в лекции: знаменитая Мона Лиза, истории ее похищений и каким образом и по каким причинам на целостность полотна покушались; Давид - история его создания и как и кто (спойлер - только женщины) в современном мире ухаживают за статуей; Страшный суд - что именно чаще всего подвергается реставрации на этой фреске (то, что изначально художник не рисовал, но церковь его заставила это сделать).
Еще одной важной мыслью для меня была идея Юрия Грымова по поводу того, что человека определяет религия и культура. Здесь можно спорить, соглашаться, не соглашаться, приводить свои версии, но если задуматься и, например, рассмотреть религию в самом широком смысле этого слова, а культуру - как собирательный образ роста слоев знаний и опыта - именно это и отличает обезьяну от человека. И чем дальше каждый человек от обезьяны, тем лучше и добрее мир. И не скрою, что мне, как маме, было приятно услышать, что не зря я с детства и до сих пор везде со своим сыном по театрам, музеям, кружкам, поездкам, экскурсиям ибо по Грымову это как раз и дает нарастание культурных слоев😁 так что ходите в театры и этот мир станет лучше.
3
Посмотреть ответ организации
Е
Елена М.
Знаток города 19 уровня
25 августа 2024
Этот театр посетила впервые. Надеюсь, что приду туда ещё не раз. Красиво и уютно внутри. Несколько гостиных с удобными креслами, в одном зале - рояль, на котором перед спектаклем и в антракте играл музыкант. Много зеркал и цветов. В театре по-моему 2 буфета: внизу и на 2м эт. Я воспользовалась тем, что на 1м эт. Красиво, уютно, вкусный кофе! Зрительный зал небольшой. У пола комфортный уклон, и впереди сидящие почти не мешают смотреть спектакль. Удобные кресла. Гардеробом не пользовались, т.к. лето. Но его оформление очень интересное. Туалетов маловато. Но так часто бывает в театрах. В целом очень приятное ощущение осталось после посещения этого театра. Чувствуется забота о зрителе!
Замечательный театр. В репертуаре есть детские и сильные, популярные взрослые спектакли. Очень понравился спектакль Война и мир. Это невероятное действие, в котором задействованная вся труппа театра. Постановка сочетает в себе классическое прочтение с новыми редиссерскими приемами. Второй антракт впечатлил: очень эмоционально, прямо в сердце. Также понравились детские спектакли. Особо отмечу красоту интерьеров театра и внимательность персонала. В театре всегда чувствуешь себя желанным гостем.
Неплохой театр, вчера были на "Иуда?", заключительная часть трилогии "Петр Первый", "Леонардо", "Иуда".
Плюсов: уютная атмосфера, отличный буфет с очень даже хорошим коньяком, живая музыка.
Из минусов -небольшие помещения, особенно, раздевалка, ввиду чего после спектакля скапливаются очереди.
Но т.к. хожу сюда не первый год, посмотрел весь репертуар, привык.
От метро Бауманская недалеко, рядом несколько ресторанов.
Зимой, правда, идти тяжело, от метро улицы вообще не чистят.
Но искусство требует жертв.
Так что рекомендую.
В театре «Модерн» случалось бывать и раньше (очень давно), и недавно (буквально вчера ).Меня очень впечатлили и поразили перемены, привнесённые Юрием Грымовым. Красиво и стильно. Едва переступив порог, попадаешь в атмосферу красоты и эстетики. Просмотр спектакля становится событием.
Постановка «Цветы нам не нужны» произвела сильное впечатление: свет, музыка, сценография, актёры не отпускали ни на секунду, и заставили меня и весь зал благодарить стоя.
Обязательно буду рекомендовать всем знакомым и друзьям.
Ольга Марфина.
Литературно-музыкальный спектакль «Ахматова и Маяковский: встреча, которой не было». Стихи Анны Ахматовой и Владимира Маяковского прозвучали в исполнении Юлии Авшаровой, заслуженной артистки России, актрисы «Театра на Покровке», и Юрия Анпилогова, актёра театра «Модерн» совместно с камерным оркестром «Виртуозы Москвы». Театр очень уютный, кафе, зал и интерьер настраивают на встречу с прекрасным.
Я взяла билеты на спектакль «Скотный двор» нам с мужем и сыну подростку. И я не посмотрел, что на билетах стоит 18+.
И сына не пустили. Но вопрос даже не в том, что стоимости билета 7000 р и стоило бы акцентировать внимание дополнительно на сайте при покупке билетов, чтобы избежать конфликтных ситуаций. Больше всего меня поразило то, с каким удовольствием и дешевым пафосом нам об этом сообщили на входе и по сути вышвырнули за дверь. Девушки в шляпках и модные администраторы, которые повторяли заученный текст.
Мы отправили сына на такси домой и посмотрели все же спектакль. Жаль, что сын не посмотрел, была бы хорошая тема для разговора вечером .
Но мне стало любопытно, а вот те люди, которые нас радостно выпроваживали из театра, потому что подростки мешают их «гламурной атмосфере театра» это ли не персонажи Оруэлла? Интересно, узнали ли они себя или продолжают считать, что это произведение о ком-то другом, а не о них?
Вы хоть книгу им дайте почитать или суть расскажите, а потом надевайте им шляпки
Сам театр замечательный: красивое здание, профессиональная игра. Но: совершенно оторвано от бизнес реальности. Когда веб-сайты показывают, что остались места на спектакль и мы прибыли к кассам в 18:35, то администратор сказал, что система больше не продает билеты и купить в кассах никак нельзя. Нигде в мире я не видела похожей ситуации, когда были свободные места, но продажа билетов была полностью закрыта. Если покупать билет онлайн, то билет продается, но несколько минут спустя приходит возврат денег и автоматическая отмена заказа. Для людей, которые туристы в России, и когда не принимают другие карты, такой вариант посещения театра неприемлем. То есть нет продажи за наличные деньги.
Вчера смотрела спектакль «Юлий Цезарь». Спектакль очень понравился. Замечательный актерский состав, декорации, свет, музыкальное сопровождение, костюмы. Восхищена талантом Юрия Грымова, после просмотра которого находишься под впечатлением не один день.
Театр Модерн это любовь с первого спектакля и НАВСЕГДА!!!!
Юрий Грымов очень талантливый и неповторимый режиссёр и руководитель!!!
Рекомендую настоятельно посетить .
Последний спектакль 24 ноября был Скотный двор!!!
Жизненно важно посмотреть ВСЕМ!!!
Спектакль "Цветы нам не нужны".
Мы вышли в полном восторге со спектакля «Цветы нам не нужны».
Да, тема серьезная, но мы знали на что шли, нам было интересно.
Спасибо режиссеру Грымову, в который раз не обманул наши ожидания. Это история, которую надо помнить.
А еще обожаем не только спектакли театра, но и интерьеры и лучшие в Москве эклеры в буфете)).
А перед спектаклем, по традиции читаем книжки в атмосферной гостиной-библиотеке на втором этаже.
Впервые была на спектакле в этом театре. Специально брала билеты на Анну Каменкову - она играет главную роль в спектакле "Ничего, что я ЧехоFF?" . Едва переступив порог театра, попадаешь в особую атмосферу: нарядные девушки приветливо встречают, театральные интерьеры входной группы, гардероба, буфета, лестниц украшены к новому году. Звучит живая музыка - за роялем музыкант играет попурри из классики... Празднично, красиво, настраивает на действо! Спектакль произвел неизгладимое впечатление! Трагифарс, смотрелся на одном дыхании. Великолепная постановка, игра актёров. Анна Каменкова - потрясающая, волшебная... слов не хватит, чтобы передать восхищение её игрой. БРАВО и театру, и спектаклю, и актёрам!
В восторге от посещения спектакля "Иуда". Не ожидали столь сильного впечатления. Понравилось все: и форма, и содержание. Декорации, костюмы, музыка, хорео, льющаяся вода, даже благовония - все работало на создание аутентичной атмосферы событий двухтысячелетней древности. Очень правильный подбор исторических фрагментов. Молодцы актеры, как выложились! Браво.
Посмотрела новую постановку Юрия Грымова «Вероника решает…» Прекрасная постановка, в разы лучше книги, по мотивам которой создана, и одноименного фильма. Опущены пошлые и не несущие смысловой нагрузки фрагменты, присутствующие в оригинале. Тонко и грамотно зрителей погружают в человеческое сознание и человеческую душу, давая возможность задуматься над испытаниями, которые нам даются, и в моменте, пока идет спектакль, найти тот внутренний стержень, который есть у каждого. Великолепные костюмы, необычные декорации, прекрасная работа со светом, роскошное музыкальное сопровождение, по-грымовски символичные элементы и капля юмора. В постановке задействованы не только лучшие актеры театра «Модерн», но и ведущие актеры Театра на Ю-З и Театра Романа Виктюка. Сложно не заплакать, сложно не выйти после спектакля человеком с верой в жизнь и в свои силы. Спасибо!
Отличные спецэффекты, талантливый режиссёр, интересный спектакль "война и мир", помещение проветривается во время антрактов, сиденья удобные. Вобщем, с удовольствием схожу ещё раз.
Какой красивый театр!!! Не передать словами! Атмосферный, уютный, чистый! И персонал, кто любит свое дело! Были с сыном на спектакле «затерянный мир» (не буду расскрывать все, скажу только, что детский смех и переживания актерам, удивление происходящего на сцене, держали сына все два часа! Однозначно рекомендуем к посещению
Выбирали по расположению. Были в театре 6 раз. Каждый поход всегда не знаешь, чего ждать. Например, спектакль Ничего,что я Чехоффф - просто не рекомендую. Шли на Каменкову - но в кино она одна, тут прям средне. О дивный , новый мир - просто апокалипсис сознания, с бредовым сюжетом и очень странным воплощением на сцене. Премьерная Вероника решает… - вообще ничего не решила, сюжет, постановка без эффекта браво. У Затерянного мира - очень старые декорации и динозавры еле живущие, актеры играют не для детей, очень скучно, не ярко, без восторга особого. Распиаренный ПЁТР ПЕРВЫЙ - неплох, но тоже с разочарованием.
Вообще, в театре практически нет известных актеров в труппе… А ценник как в крупных театрах со звездными составами… Будем ждать чего-то более интересного и нового…
Один из наиболее часто посещающих театров Москвы . Уважаю Грымова за нестандартное видение , визионерство , умение работать с образами . Красивый интерьер , живой рояль перед сректаклем. Из минусов - мало мест для парковки , очень душный зал
Браво актерам, игра и отдача залу на высшем уровне! Спектакль помогает зрителю посмотреть глубже на, казалось бы, обыденные вещи, ситуации. Показывает, что даже у «железа» может быть Душа.
Режиссеру удалось через простые истрии показать глубину жизни, взаимоотношений. Главная мысль: «Важно, что внутри, а не как блестит снаружи».
Прекрасный театр, персонал, звуковое сопровождение спектакля.
Театр Модерн имеет свой шарм. Живая фортепианная музыка и красивая оригинальная обстановка создают приятную атмосферу. Очень понравился спектакль Нирвана о жизни рок звезды и его душевных переживаниях. Современная постановка, высоко профессиональная игра актёров и спец эффекты помогают лучше понять спектакль. Спасибо огромное всему коллективу театра
Были вчера на спектакле "Вероника решает"
Какой спектакль!!! Я наверное лет 10 уже , в театре телефон скролю в основном , слушая текст. Тут оторваться не могла.
Первый акт классный вообще, второй менее динамичный что ли, ожидаемый.
Книгу я не читала, поэтому для меня все СМОТРЕЛОСЬ как хорошее неизвестное кино, близко к детективу по ощущению, в попвтеазьпонять а что вообще происходит, где героиня находится!?
Голос у актрисы игравшей Веронику -крутой , я сразу просекла и ждала , может споет и она спела!!! Восторг!
Рекомендовали еще "Войну и мир" и "Цветы нам не нужны", запланировала на сентябрь.
А вообще была еще на детских , наш хит Три поросёнка, были раза 4 и Затерянный мир, были 2 раза. Дочери 3-4 года было.
Премьера "Скотного двора" по Джорджу Оруэллу в театре "Модерн" 5 октября. Мощнейший спектакль Грымова. Уровень драматизма зашкаливает, местами жестко - особо впечатлительным нужно быть к этому готовыми. Но смотреть обязательно! Спектакль о том, как важно оставаться человеком и как это бывает почти невозможно. Религия, культура, образование, любовь нам в помощь.
Потрясающее место, с приятной атмосефрой и интерьером. Ходили на спектакль «Юлий Цезарь» очень понравилось. Потрясающая игра актеров, идея, реализация. Есть над чем задуматься
Прекрасный театр! Продумано все до мелочей. В холе играют на рояле, создается замечательная атмосферная обстановка. Буфеты радуют вкусным кофе и учтивым персоналом. А спектакли Грымова просто великолепны!!!
Очень рекомендую посетить этот театр.
Это пожалуй мой любимый театр в Москве, удивительные завораживающие постановки, репертуар позволяет выбрать то, что действительно волнует. Актерская игра великолепна, рекомендую к просмотру и посещению! Кафе в театре также достойно похвалы, уютное и симпатичное и на вкус очень приятные угощения. По местам я всегда беру первый ряд и ощущения незабываемые, полное погружение и никто не отвлекает. Цены на билеты вполне демократичны по сравнению с другими театрами города
31 декабря «побаловали» себя походом в Модерн. Красиво, нарядно. Но… заняли свои места. А администраторы зала предложили сесть на 1 ряд. Какая удача! Фигушки. Через две минуты предложили пересесть подальше. Ну да ладно- я и мама 84 лет переползли. Сели… и нет снова не то- пересадили еще раз. Выдохнули… ан нет еще давайте. В итоге плюнули на это все и ушли на свои места. А там расположились незанятые работники театра. Но мы отвоевали свое. Итог - потерянные дорогущие бифокальные очки, новогоднее настроение и способность хоть что-нибудь разглядеть. Проплакала первое отделение в холле. Из всей помощи было предложено прищуриться, чтобы разглядеть действо. Мораль - не ведитесь на доброхотство работников зала, они ничего не способны гарантировать и контролировать - вероятно просто указание руководства-пустых мест в центре зала быть не должно, актерам обидно… презираете зрителей с крайних рядов, неудобны они вам - не продавайте билеты на эти места. Второй раз попадаемся. Бог троицу любит, но еще раз сюда ни ногой.
«Страсти по Торчалову» – спектакль с долгим послевкусием.
Пьеса написана Никитой Вороновым в 1997 году и рассказывает про некий «зал ожидания», где встретились после смерти герои из разных исторических эпох и им предстоит вспомнить свои главные грехи перед тем, как будет принято решение, куда их направить дальше.
Несмотря на название и религиозные отсылки, спектакль совсем не выглядит как морализаторство и нравоучение. А не так-то просто говорить по-доброму и с юмором про грехи человечества, рассуждать о смысле жизни, задаваться вопросами существования и морали, поднимать темы народа, свободы, власти и, конечно, любви.
Режиссёрское решение Шамиля Мухамедова с минимумом декораций, акцентом на свете и с использованием заднего экрана дополняет образную мощь спектакля. Всё внимание сосредоточено на актёрской игре. Александр Борисов, исполнивший роль Торчалова, произвёл неизгладимое впечатление и в монологе с молитвой, и на допросе. Алексей Багдасаров блестяще играет две роли: отца и сына, двух совершенно разных людей. Евгений Невар, в образе Сашки, оказался хамоватым революционером, у которого есть душа, которая тоже может страдать — так показал, что нет сомнений, веришь каждому слову и переживаешь. Фотис Келепурис сумел в очень эпизодической роли показать неоднозначного персонажа. Женские роли тоже великолепны: Надежда Меньшова и Маина Чижевская.
Как выяснилось в «Страстях по Торчалову», смерть — лучший консультант в вопросах жизни. Спектакль заставляет зрителя задуматься о главном и оставляет долгое, очень долгое послевкусие эмоций и мыслей.
На прошлой неделе побывали с коллегой в Теарте "Модерн" на постановке "Нирвана". И вы правильно догадались, если ваша первая ассоциация с легендарной группой и Куртом Кобейном. Далекий Абердин, молодой Курт, зависимость в материальном воплощении Драга, творчество, любовь... А еще сомнения, сожаления, противостояния. Был ли он когда-нибудь по-настоящему счастлив? А что вообще для человека счастье? Ведь мысли были правильные, но справится один не мог. Просто не смог.
Постановка держит в напряжении, особенно второй акт. Неуютно, дискомфортно, ты ничем не можешь помочь, становясь невольным свидетелем угасания человека и точно зная чем все закончится. Необратимость в данной ситуации необходима. И вот все заканчивается. Ты выходишь с неким "тошнотворным послевкусием". С ворохом разных мыслей. Я думаю, что такой эффект примерно и должен был быть. Побыть внутри себя, посмотреть что там происходит, задать себе ключевые вопросы - своего места и положения в мире на данный момент, и есть ли мир в тебе. А если нет - то почему? Что для этого нужно?
В конце на сцену вышел сам Юрий Грымов. Для театра это 100-ый показ спектакля и 20-летие на сцене. 😊 Процветания, творчества и новых идей!
В общем, рекомендую сходить, перевернуть свое сознание и поставить там что-то на место)
Отдельно отмечу красивые интерьеры здания театра и живое музыкальное сопровождение на рояле. Очень приятная атмосфера)
Театр и спектакль "Ничего,что я Чехо ff"превзошли все ожидания.
В театре есть уютные залы, где можно посидеть перед спектаклем, со второго этажа доносятся звуки рояля создавая особую атмосферу этого места.
Я потрясена великолепной игрой актеров, световыми и музыкальными эффектами.
Два часа пролетели слишком быстро.
Под впечатлением захватывающей любви находишься ещё долго.
Очень приятный и небольшой компактный театр, красивый и интересный интерьер, была на постановке «Ничего, что я Чехоff?” - понравилось (но хотелось бы, что в репликах не присутствовали нецензурные слова, уж как-то в театре не ожидала их услышать, можно было бы их заменить другими репликами)
Посмотрела "Кладбище понтов". Шла и думала, как же можно это поставить. Понимаю, что всё постановки Ю. Грымова неожиданные и оригинальные, но как сделать эту?! Как всегда неожиданно! Сначала не очень поняла, что происходит. Но когда появились " Машины" всё стало выстраиваться. Когда они стали вспоминать своих хозяев, их поведение, их "понты" и к чему это привело.... Очень зацепило. Начинаешь сопереживать, размышлять о "вечном". Музыкальный лиричный спектакль. Очень хорошо играли молодые актёры, с неожиданной стороны открылись другие актёры. И прелестна "Бабушка Тойота" - Анна Каменкова.
Галина М.