"НЕмаленькие трагедии" (режиссер-постановщик и автор инсценировки Ярослав Шевалдов) в помещении Библиотеки-читальни имени А.С. Пушкина
Предвкушение. Ожидание. Предположения.
И вот - начало.
Несказанной красоты старинный особняк в Басманном районе. Дух великого Пушкина, витающий в пространстве Читальни им. Пушкина, начавшей принимать читателей в 1900 году. Неукротимая творческая энергия актеров Московского драматического театра им. Есенина. Готовность зрителей погрузиться в исследование глубин человеческой души. Все четыре составляющие производят эффект фейерверка эмоций, водоворота страстей человеческих, уникального, неповторимого перфоманса.
Как актеры увлекают зрителей во все новые и новые пространства читальни, так и сюжет переходит от одного произведения Пушкина к другому: "Скупой рыцарь", "Каменный гость", "Моцарт и Сальери", "Пир во время чумы"...
И все сцены, все действия - на расстоянии вытянутой руки, иногда и ближе! Ювелирное владение шпагой и телом, особенно когда поединок проходит в узком коридорчике между двумя рядами стульев с сидящими на них зрителями!
Переходим в другой зал, не сразу уловив посыл во фразе: "К сокровищам моим пойду". Игра актеров экспрессивна - талантлива на грани гениальности - особенно, если учесть, что шесть актеров играют два десятка ролей.
Взаимодействие и взаимоподпитывание энергией - из такого синтеза получается магия иммерсивного спектакля.
Особенно понравился мне Пушкин. Нам с подругой, живущей в дальнем Подмосковье, пришлось уйти чуть пораньше, до окончания спектакля. На знаменитой ажурной лестнице нас увидел Пушкин и заботливо придержал за локоток двух пенсионерок - чтобы не упали в темноте (ради театрального действия точечный свет включают лишь в определенных точках, согласно сценарию), и радушно откликнулся на мою просьбу селфи с ним на крыльце замечательной Читальни им. Пушкина.
Подбирая фото, еще раз отметила красоту освещения и удивительную графику жестов и мизансцен, играющую особо на фоне старинного интерьера.
Сейчас музей на реконструкции. Надеюсь, она не разочарует, и здание станет достойным своей коллекции, основу которой положил дар опального Великого Князя, сосланного в Ташкент в начале 20 века.
"Подвиг народа" - экспозиция, развернутая на 3000 кв.м. Музея Победы, возвращает нас в суровые дни Великой Отечественной, когда перед нашей страной стоял вопрос: "Быть или не быть?"
В генетическую память вросло это всё - ужасающие первые дни Брестской крепости, стоны раненых солдат, бомбежка мирных городов, сожженные советские деревни.
Шаг за шагом, с помощью экскурсовода Ксении Владимировны Исаевой, проходим мы 1418 дней к Победе - от Бреста до Берлина. Более десятка тематических разделов включает экспозиция, среди них - завод военного времени, железнодорожная станция, госпиталь, кабинет Сталина, студия, где работал Левитан, библиотека блокадного Ленинграда.
Ошеломляющее впечатление произвели живые актеры, встречавшие нас в некоторых сценах экспозиции. Подобранные типажи настолько убедительны, что верится - это посланцы из прошлого, свидетели того жестокого и героического времени!
Часть исторических сцен воссоздана с помощью голограмм, и это удивительно впечатляющий прием.
Великолепны фильмы-реконструкции, которые создают эффект присутствия, погружают нас в атмосферу тех далеких дней. Создателями экспозиции сделано все, чтобы мы прочувствовали дух времени: используются артефакты эпохи, инсталляции, различные аудио- и видеоматериалы, трехмерные панорамы «Брестская крепость, 1941» и «Великий Новгород, 1944», скульптурные композиции «Чудо эвакуации», «Оккупация», «Освобождение Европы».
После полумрака залов, рассказывающих о первых месяцах Великой Отечественной и об ужасах концлагерей, особенно радостно выходить в парадный зал Музея Победы с его победно сверкающими люстрами и в Зал Славы с беломраморными досками на стенах, где золотом выбиты имена Героев Советского Союза. Титаническими усилиями всего советского народа Победа была достигнута, и страна получила возможность не только восстановить разрушенное, но и идти вперед - к звездам, в Космос!
Вечная слава народу-победителю!
Спасибо экскурсоводу, которая дала мне возможность поместить у стены Рейхстага в Берлине портреты моих родственников, не дошедших до Берлина - они погибли в 1941 и в марте 1945. Пока живу - помню об их подвиге самопожертвования.
Никто не забыт и ничто не забыто!
Исторические парки «Россия — Моя история»
ВДНХ - всегда праздник! Особенно, когда идешь в павильон "Россия - моя история", а совсем замечательно - на интерактивную новехонькую программу "Новгородская ярмарка". Но все по порядку.
Не все, оказывается, знают, что к павильону 57, где расположены
Исторические парки «Россия — Моя история» , можно проехать прямо от метро ВДНХ на автобусе 533. Для пенсионерок типа меня, кому приходится считать каждый шаг, это важно.
В Исторических Парках расположены две интерактивные выставки - "Рюриковичи" и "Романовы". Не видела предыдущие варианты, но, говорят, обновленные сильно отличаются в лучшую сторону. Да, мне понравилось исполнение: в затемненных залах выделяются освещенные огромные мониторы, изображения четкие, красочные - как сказано на сайте Исторических Парков, используются "редкие изображения из частных коллекций и закрытых хранений".
Под каждым монитором стоит панель управления, и про все изображения можно прочитать подробнее. Можно заказать экскурсию, мне очень понравилась молодая, энергичная, влюбленная в историю Древней Руси экскурсовод Рената.
Замечательны также зеркальные иммерсивные залы, воссоздающие деревянный город - мне уходить не хотелось из этой средневековой сказки!
Но впереди нас ждали еще более яркие эмоции. Ведущий программы "Новгородская ярмарка" Павел, изображавший заморского гостя Новгорода, организовал наше плавание на деревянном корабле, построил в шеренгу, вооружив топориками и пиками, проверил наши знания об истории земледелия на Руси - и все в игровой форме, с воодушевлением и задором.
Девушки поизящнее и посмелее смогли примерить настоящую кольчугу и шлем, а от портала "Фотомеханика", который с помощью ИИ преобразовывал фотографию участника в средневековый образ, дам было просто не оттащить.
Названия разнообразных мастер-классов даны на сайте, а еще можно заказать программу с "Русским перекусом". Что сказать? Вкусно!! Настоящий крендель с необычной нежной начинкой внутри и сбитень! Жалею тех, кто выбрал бутылочный квас. Квас неплохой, но сбитень был изумительно прекрасным! Юный изготовитель сего напитка поделился рецептом, но я оставлю его тайной - идите и открывайте секрет сами!
После насыщенной программы с удовольствием походила по ВДНХ, вспоминая яркие дни выставки "Россия" - тогда я на ВДНХ ездила чуть ли не каждый день, как на работу.
Замечательно, что эту чудесную территорию, украшенную творениями лучших архитекторов, продолжают интенсивно использовать, делая отдых москвичей и гостей столицы не только приятным, но полезным и развивающим. Горда за нашу страну!
Не случайно ЦДКЖ выведен в романе Ильфа и Петрова "12 стульев" как клуб железнодорожников, построенный на бриллианты из стульев мадам Петуховой! Он и сам - как бриллиант! Созданный академиком Алексеем Щусевым и завершивший в 1927 году ансамбль Казанского вокзала, ЦДКЖ стал центром культуры всей Москвы в довоенные годы.
Посмотрели здесь "Последний этаж" с Анной Ардовой и Михаилом Полицеймако, насладились их игрой, порадовались за главных героев пьесы, нашедших свою судьбу, согрелись в теплой атмосфере любви к театру, к клубу, к истории России. Все говорит о любви - и воссозданная роскошь интерьеров, и безупречная чистота, и предупредительность сотрудников, и множество фотографий на стенах, повествующих о славной истории российских железных дорог и о тех работниках культуры, что выступали и продолжают выступать на легендарной сцене. К 80-летию Великой Победы создана фотозона о фронтовых бригадах.
Прекрасный театр, прекрасный спектакль, спасибо всем, кто созидает культуру!
Смотрела спектакль "За други СВОя". Актеры живут на сцене, видно, что это их искренние убеждения и глубокие переживания. Многие мизансцены построены как диалоги менее знающего человека и его просвещенного собеседника, причем, знаток и новичок постоянно меняются ролями, что подчеркивает уважение друг к другу. В целом действо на сцене очень красивое: контрастные цвета драпировок, игра со светом и тенью, проецирование фото- и видеоизображений на задник сцены. Много хореографических постановок - и камерность зала помогает ритму боевых плясок в сцене набега половцев пронзить болью русское сердце, грохот сапог уходящих рядами на фронт советских солдат вызывает дрожь. Много сольных включений, живого пения под гитару.
Спектакль вмещает в себя века: рассказ идет и о первых христианских мучениках, и о русских святых воинах, и о помазаннике Божием, и о героях нашего времени. Перейдя к периоду Великой Отечественной, авторы рассказали о молебнах, которые были отслужены в самые критические моменты борьбы всего народа против фашистских захватчиков. Пришедшая со мной на спектакль историк Московского народного ополчения 1941 года, дочь выжившего (одного из немногих) ополченца внимательно слушала этот рассказ.
Современные герои смотрели на нас с кадров видеохроники, начатой в 2014 году.
Всегда сложно совмещать исторический материал с наглядностью, еще сложнее - вписать века в рамки спектакля. Авторам инсценировки - заслуженному деятелю искусств РФ Никите Астахову и заслуженной артистке РФ Татьяне Белевич (также режиссеру-постановщику) - это удалось.
Уже купила билет на спектакль "Спасибо деду за Победу!" в мае.
Буй и Калининград, Псков и Липецк, Ростов-на-Дону и Санкт-Петербург, Сочи и Казань, Волгоград и Кострому - все эти города можно посетить за 2 часа! Как? Царь-макет не очень далеко от м. ВДНХ. Открылся макет в 2021 после 7 лет подготовительной работы, он занимает 800 квадратных метров, масштаб 1 к 87 - и при этом все достопримечательности легко узнаваемы и с множеством деталей. На балконах многоэтажек - граждане и их имущество, на улицах и стадионах - 100 001 фигурок, что сравнимо с населением Люксембурга, в лесах (50 тысяч деревьев из проволоки и бумаги) и на улицах городов - персонажи мультфильмов и популярных фильмов. Все машинки и паровозики движутся, самолёты летают, множество кнопочек, с помощью которых можно запустить работу шоколадной фабрики и потушить "пожар" - всего не перечесть.
32 человека продолжают работать над макетом, создавая города Сибири и Дальнего Востока, а всего в создании макета приняли участие больше 1000 человек. Мы видели работу одного из них, он прорабатывал алгоритм движения локомотивов, а очаровательная "макетчица" трудилась над рельефом в районе Красноярских столбов. Макеты делают как вручную, так и на станках и на 3D принтерах. Кропотливая работа может занимать от нескольких месяцев до года. Показали нам и материал для моделей: куски пластика и пвх. Удивительно, что из таких обыденных материалов получаются истинные шедевры! Внутри макетов собора Покрова Богородицы, что-на-Рву, Спаса-на-Крови и храма Софии Премудрости Божией в Средних Садовниках иконописец (почивший уже, к сожалению) расписал даже интерьеры!
Макет живет бурной жизнью. 11 минут длится день и 4 минуты - ночь, когда зажигаются огни в домах.
Описывать можно было бы бесконечно, но мой совет - осмотреть все самим. Лучше всего исследовать макет с экскурсией (огромное спасибо "макетчику" Станиславу за энтузиазм и яркий рассказ об истории и будущем макета!)
Театр "МОСТ". Юношеский энтузиазм и искренность - две отличительные черты спектакля "Я - Булат Окуджава".
До спектакля послушали 20-минутную лекцию о жизни и творчестве Булата Шалвовича. Сначала мне показалось, что лекция - нечто излишнее, не верилось, что кто-то в зале может не знать о такой известной личности, но умно построенный формат, выверенный материал, подобранный лектором и его эмоциональное выступление убедили меня в том, что эти 20 минут не были потеряны зря.
Сам спектакль обязателен к просмотру. Энергия актеров заряжает, исполнение песен - выше всяких похвал, знакомые мелодии всколыхнули в душе воспоминания о 1970-х, когда я впервые услышала песни Булата Окуджавы.
Но самый драгоценный опыт ожидал меня в конце спектакля, когда один за другим молодые актеры подходили к микрофону и откровенно делились со зрителями своими чувствами - что именно связывает их с творчеством Булата Шалвовича, откуда узнали они о его творчестве. Эти откровения сделали атмосферу в зрительном зале еще более теплой, единение стало осязаемым. Невероятно трогательным показался мне еще один крошечный эпизод, не срежиссированный, а созданный самой жизнью: бабушка, о которой недавно говорила со сцены одна из актрис, поднялась со своего места в зрительном зале и преподнесла своей внучке-актрисе букет весенних цветов!
Огромное спасибо за эту магию взаимного обогащения эмоциями молодым актерам и отдельный поклон основателю, художественному руководителю и режиссеру Евгению Славутину!
Уже наметила спектакли, которые хотела бы посмотреть в этом театре. Театру - дальнейшего процветания!
Справка: Театр «МОСТ» (Московский открытый студенческий театр) — государственное бюджетное учреждение культуры города Москвы. Основан в 1999 году на базе Студенческого театра МГУ.
В 2010 году театр переехал в собственное помещение со сценой на Большой Садовой улице, д. 6. В репертуаре театра постановки разных жанров — от комедии-буфф до психологической драмы. Особое внимание уделяется детской программе: для этого создан проект «Волшебный МОСТик», который готовит спектакли для зрителей от 4 до 12 лет.
Проект "Музыкальная чашка" 12.03.25: Изумительный голос лился вчера прямо в душу. Сильный, богатый красками, летящий без усилий - просто чудо! Да и сама исполнительница была чудо, как хороша. Открытие для меня - классическая певица Виктория Смирнова.
Оценила я по достоинству замечательное исполнение на рояле Марии Кладовой-Штокман, хорошо звучала виолончель Александра Горбатько, очаровывала нежным голосом ведущая Анна Курицкая, а происходило это музыкальное пиршество от проекта "Музыкальная чашка" в обрамлении картин Народного художника СССР Ильи Сергеевича Глазунова.
Кстати, до концерта бесплатно посетила экскурсию по галерее Глазунова, которую великолепно провел Сергей Терентьев. Очень впечатлило: внешность и выбранный образ экскурсовода идеально вписываются в окужающую обстановку, он кажется сошедшим с полотен художника.
Между экскурсией и концертом было время для самостоятельного осмотра экспозиции, это также посчитала плюсом. Появилась возможность неспешно подойти к картинам и рассмотреть все детали.
В середине концерта неожиданно была сделана пауза и проведена лотерея. Счастливчики (счастливицы) получили билеты на следующие концерты проекта, а также книги стихов Есенина и Григория Александрова "Любовь Орлова". Последнюю я смогла запечатлеть на фоне чудесной картины 1995 года "Облако. Волга - русская река".
Кстати, фотографии участников концерта я сделала с помощью принтскрина прямой трансляции Вконтакте - чтобы не вставать со своего места на 6 ряду и не нарушать всеобщей гармонии. Лишь заключительные сцены поклонов и вручения цветов сделаны на мобильный.
Мероприятие оставило у меня и моей подруги чувство гармонии и радости от прикосновения к высокому искусству.