Мы были знакомы с творчеством Юрия Грымова по спектаклю Ничего, что я Чехоff? Нам посчастливилось попасть в театр Модерн еще раз.Это спектакль Юлий Цезарь, поставленный по трагедии У.Шекспира.Шекспир всегда современен,его темы актуальны и сейчас.События разворачиваются в Древнем Риме.Грымов заставляет зрителей взглянуть на них через призму современности.Нельзя смотреть спектакль не наслаждаясь игрой артистов,звучанием музыки,красотой костюмов.Мы не заметили,как закончился спектакль, быстро проходит действие на сцене.Очень тронула финальная сцена. Есть о чем задуматься...
Наталия Баньковская.
Были с ребенком на спектакле ,, Затерянный мир,,... Очень живая,с юмором и прекрасными декорациями постановка для детей разных возрастов. Прекрасный интерьер в фойе,в буфетах(из два на 1 и 2 эт),чудесная библиотека,удобный гардероб. Очень вежливый персонал. К новому году чудесное праздничное оформление лестницы... Ребенок остался в восторге!
Прекрасное место! Театр небольшой, уютный, и хочется сказать "элегантный". В холле стоит рояль и в антракте на нём играет музыкант, можно посидеть в библиотеке. В целом ощущение светского салона. Для меня посещение такого театра - это событие. Репертуар на любой (но хороший) вкус. Юрий Грымов - очень талантливый руководитель, поэтому надо смотреть весь репертуар, но это уже другая история. Обязательно к посещению!
Театр "Модерн" — это когда каждая встреча праздник. Просто диву даюсь, как Юрию Вячеславовичу Грымову удаётся так филигранно переложить любую драму на современность, раскрасить самое сложное юмором и разбередить душу.
На этом раз в нашей копилке спектакль "НА ДНЕ" по Горькому и это я вам скажу очень глубокое и сложное произведение, где без рефлексии не останется никто.
И даже наши подростки, кому все это ещё предстоит по школьной программе, были вовлечены и заинтересованы, задавая кучу вопросов, на которые порой, даже у нас взрослых нет ответов.
Пьесе больше века, но она не утратила свою актуальность по сей день. Повсеместно очевиден конфликт о смысле жизни, человеческой судьбе, о правде и лжи и о постоянном выборе людей, которые оказались на дне.
Благодарю за кучу разных впечатлений. Браво! И всем рекомендую от души встроить в свою жизнь театр, особенно "Модернъ" — это исцеляет и вдохновляет "на подумать", что сегодня актуально очень остро
19 мая посмотрели с мужем спектакль «Nirvana» в театре Модерн.
История жизни и смерти Курта Кобейна конечно же была нам интересна, ведь мы из поколения 90-х , для которого Nirvana - нечто большее, чем надпись на футболке.
Режиссер-постановщику Юрию Грымову удалось мастерски рассказать о жизни Курта.
Интересно показано зарождение любви между Куртом и Кортни Лав. Совершенно потрясающая декорация в виде пивной банки, в которой они как тараканы выживают несмотря не на что. Два недолюбленных и никому ненужных с детства человека, которые встретившись , пытались спасти друг друга, но в итоге вместе шли на дно.
Конечно же никого не оставит равнодушным персонаж Драг , блистательно сыгранный Юрием Анпилоговым, этакий и друг и враг, воплощение всех запрещенных веществ, которые принимал Кобейн. Игра главных героев Богдана Щукина ( Курт) и Анастасии Сычевой ( Кортни Лав) тоже очень впечатляет , им веришь, их жалеешь, иногда ненавидишь.
Полностью согласна с фразой Юрия Грымова , что «Курта Кобейна убило не ружье. Курта Кобейна убил героин». Поэтому считаю, что для подростков спектакль Nirvana обязателен к посещению. Чтобы донести до них к чему может привести наркомания.
Еще очень бы хотелось отметить невероятную атмосферу в театре Модерн. Стильные интерьеры, вежливые и доброжелательные сотрудники театра, мега удобные кресла в зрительном зале. Театр, в который хочется вернуться.
Невероятно красивый театр, на мой взгляд один из самых красивых.
Замечательный репертуар, не банальный, смелый, яркий.
Не большой зал, большая сцена.
Декорации, часто завораживают.
Татьяна
Театр «Модерн»-замечательный.С огромнейшим удовольствием его посещаем,в нём очень тёплая,уютная АТМОСФЕРА,интересные спектакли,всегда после спектакля идёт переоценка всего…Очень рекомендую этот театр.
1
Посмотреть ответ организации
Елена М.
Знаток города 19 уровня
25 августа 2024
Этот театр посетила впервые. Надеюсь, что приду туда ещё не раз. Красиво и уютно внутри. Несколько гостиных с удобными креслами, в одном зале - рояль, на котором перед спектаклем и в антракте играл музыкант. Много зеркал и цветов. В театре по-моему 2 буфета: внизу и на 2м эт. Я воспользовалась тем, что на 1м эт. Красиво, уютно, вкусный кофе! Зрительный зал небольшой. У пола комфортный уклон, и впереди сидящие почти не мешают смотреть спектакль. Удобные кресла. Гардеробом не пользовались, т.к. лето. Но его оформление очень интересное. Туалетов маловато. Но так часто бывает в театрах. В целом очень приятное ощущение осталось после посещения этого театра. Чувствуется забота о зрителе!
24.10.2024 г. И вот снова театр "Модерн", спектакль "Кладбище понтов". Действие проходит на стоянке разбитых и брошенных дорогих иномарок, которые были приобретены ради престижа и понтов, а сегодня подлежат переплавке. Иномарки оживают и рассказывают каждая свою историю. Как я поняла идею спектакля: авто имеют "душу" и хотят сами "выбирать" себе хозяина. В зависимости от отношения к себе авто могут быть добрыми ангелами (хранителями), которые поддержат и продотвратят несчастья или злыми ангелами, приносящими неприятности и беды. Спектакль украсило участие засл. артистки РФ А. Каменковой. Советую посмотреть спектакль автомобилистам и тем, кто любит новаторские и смысловые спектакли театра "Модерн"!
Очень люблю Юрия Грымова как театрального режиссера, и отсюда - желание больше узнать о том, что сформировало его творческий стиль – вкусы, интересы, взгляды). Это желание и привело меня на лекцию «Вызов: эпоха Возрождения», которая состоялась в театре «Модерн», художественным руководителем которого является Юрий Вячеславович.
Сразу оговорюсь, что это не классическая образовательная лекция, какую мог бы провести любой хороший искусствовед – с датами, хронологией, яркими представителями эпохи и их произведениями… Все это есть в лекции, но подано зрителю через призму личного восприятия Ю.В., также есть не общепризнанные, а личные трактовки и оценки мастеров Возрождения и их произведений, подкрепленные авторскими фото- и видеоматериалами. При просмотре таких видео у меня было приятное ощущение – будто Ю.В. мой гид в путешествии по Италии)) Прозвучало много ярких, интересных фактов из жизни Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэля, а также интересных фактов об их самых значимых произведениях – вроде бы всё знакомое, но я узнала много нового. И… вспомнила о болтающихся в отложенных на Лабиринте книгах о Леонардо да Винчи - лежат там с момента посещения выставки о нем))
Много идей для дальнейших самостоятельных размышлений услышала в лекции.
Например - за эпохой смуты, войн, насилия, эпидемий, коей было Средневековье, пришла эпоха Возрождения как неизбежный финал – пресытившись насилием и страданиями, люди вернулись к идеям и красоте античности, где человек создан по образу и подобию Бога. Исторические параллели явно напрашиваются, поэтому очень понравился вопрос из зала, который и у меня возник в ходе лекции – «Грозит ли НАМ Возрождение?».
Или о том, что великие произведения уже живут своей собственной жизнью, влияя на человечество и даже на своих авторов – меня сильно впечатлила история о Микеланджело и его Моисее – и тут есть простор для размышлений и фантазий. Очень заразительно восхищение Юрия Грымова гением Микеланджело – настолько, что мне захотелось познакомиться с его творчеством ближе, через труды Джорджо Вазари.
Уникальность лекции придает и ее формат – как и заявлено в анонсе, это лекция с элементами перфоманса и шоу)) Всё так – скучно точно не было!)) Был и юмор, и эпатаж, и минутки рекламы – добрая треть спектаклей театра, не говоря уже о буфете, была упомянута в лекции) И, как и на многих постановках театра, Ю.В. взаимодействует со зрителем – желающие могли творчески проявиться – нарисовать рисунки, из которых потом сделают коллаж. С удовольствием взглянула бы на него))).
Эпоха Возрождения характеризуется интересом к человеку, его духовному и физическому совершенству. И такой же интерес – к человеку, его нравственности, философии выбора - я вижу во многих постановках театра «Модерн» (великолепные «Цветы нам не нужны» и «Страсти по Торчалову» - мои фавориты) - тем они и привлекательны для меня. Этот момент хорошо иллюстрирует гравюра из книги Роберта Флудда «Utriusque Cosmi Maioris» (1617 год)- «Человек и его полярности»: вверху божественный свет, а внизу – звериные инстинкты обезьяны. «Попытается ли человек достичь звезд или заключит союз со своей внутренней обезьяной?» - каждый день мы делаем этот выбор…
И финал лекции - высказывание Паскаля - как нельзя лучше характеризует этот интерес к человеку: «Что же это за химера – человек? Какая невидаль, какое чудовище, какой хаос, какое поле противоречий, какое чудо! Судья всех вещей, бессмысленный червь земляной, хранитель истины, сточная яма сомнений и ошибок, слава и сор Вселенной».
С удовольствием продолжу исследовать человека вместе с Юрием Грымовым - с нетерпением жду новой постановки «Скотный двор»!
А сегодня говорю большое спасибо за лекцию Юрию Вячеславовичу и команде!
Первый раз были в этом театре. Приятно удивил. Очень красивый, стильный. Живая музыка , отличный буфет. Достаточно всем места. Зал небольшой, почти со всех мест видно.
Постановка Петр 1 Ю.Грымова! Очень впечатлила! Интересно, образы, костюмы, эмоции. Рекомендую👌
Премьера спектакля "Страсти по Торчалову"(режиссер Ш. Мухамедов (по пьесе Н. Воронова)) в театре "Модерн" вызвала бурю эмоций и чувств.
Вместе с главным героем- партийным функционером Павлом Максимовичем Торчаловым (идеальное попадание в образ Александра Борисова) мы оказались на "полустанке смерти". Здесь обитают люди из разных эпох, все они ждут своего звонка, чтобы отправиться дальше по этапу.
Евгений Невар настолько разухабист был в своей роли кавалериста - красноармейца Пыжова, который держал в постоянном страхе и строил, как в казарме, всех обитателей этого дома, что я невольно умилилась синяку под его глазом и следам побоев, которые он демонстрировал всем.
Осмелился приструнить этого нахального Анику-воина Стёпа - местный надзиратель из самоубийц. Фотис Келепурис сыграл свой грозный персонаж очень обаятельно и добросердечно.
Какая же красивая была горничная Лиза в своём красном спортивном костюме (Надежда Меньшова)! Ластится ко всем, предлагает дефицитный кусочек сахара к чаю. Ей ещё сам Пушкин стихи писал(право, скабрезные). Хоть и зарубила Лиза при жизни топором своего обидчика, но проникаешься к ней доверием, уверенностью в её порядочности.
Алексей Багдасаров исполнил сразу две противоположные по характеру роли: отца Кушкина, который выслуживается перед Сашкой-кавалеристом днём, а ночью мечтает, как тому башку расколоть и его же сынка Женьку. Такое удивительное перевоплощение!
Актёрский ансамбль играл талантливо и вдохновенно!
Но Маина Чижевская сорвала плотину зрительских чувств. Вроде бы роль коменданта Риммы схематична и однобока. Даже мимика на лице актрисы отсутствовала, но она заглянула не только в душу Павлу Торчалову, но и всем нам.
Пьеса настолько сюжетно многослойна, что держит внимание зрителей на протяжении всего действия
Шикарный театр! Потрясающие и красочные спектакли! Артисты исполняют свои роли великолепно, они словно "живут на сцене". Ощущение полного погружения в спектакль и его историю! Сам театр очень красивый внутри, большой Холл, красивая лестница, резные поручни, большой буфет с интересным меню и вкусными угощениями, При ожидании спектакля играет музыкант за фортепиано, удобные кресла, комфортное нахождение внутри театра. Встречающие администраторы и сотрудники театра нарядные и вежливые, всë подскажут и всë расскажут. От театра потрясающее впечатление!
Один из моих любимых театров. В нем прекрасно все! Начиная с изысканного интерьера, огромного количества различных залов, где можно провести вечер просто разглядывая детали, одна библиотека как маленький музей,продолжая отличными буфетами - их два, очень стильные, со вкусными пироженками и кофе. Кстати, в буфете есть даже фирменные изделия по мотивам спектаклей.
В персонал! Здесь работают самые замечательные, вежливые люди. Всегда заботятся о зрителях, делают комплименты, помогают. Для меня ценно, что в "Модерне" обращают внимание на дресс-код зрителей, перед каждым спектаклем еще раз транслируют это зрителям в зале. Так приятно приходить в театр красивой и вокруг себя видеть красивых людей в платьях, костюмах, а не в джинсах и кроссовках, как, к сожалению, часто бывает в других местах. Но это все, конечно, не самое главное...
Итак! Теперь главное! В театры ходят ради зрелищ! Посмотрела большую часть спектаклей, и даже немного жаль, что уже посмотрела. С удовольствием бы посмотрела ещё раз! У каждого спектакля есть свой неповторимый шарм, но сразу можно определить, что это подчерк именно театра "Модерн". Каждый раз зрителя погружают в другие миры, в паралельную реальность, в которой ему предстоит прожить целый вечер. То ты в Америке, то на свалке авто, то в сказочном лесу, а то в обители сумашедшего. И вроде бы, нет огромного количества реквизита, но все так чётко читается в небольшом количестве деталей, так точно передаётся место, время, настроение, что даже сомневаешься , не гипноз ли это! Актеры настолько реальны на сцене, что даже не верится, что они играют, ловила себя на мысли, что даже испугалась бы увидев кого-то из героев рядом с собой как современного человека в обычном виде.
Нельзя промолчать и о музыкальном сопровождении - современный репертуар так тонко вплетен в повествование, что гармония идеальная!
Световые решения запомнились... отдельное искусство.
Завершаясь, хочу выразить огромную благодарность Юрию Грымову и всему коллективу театра за те сказочные вечера, которые я провела в "Модерне"!
Атмосферно внутри, зал - библиотека для отдыха придуман отлично. Много уютных уголков, где можно скоротать чремя в антракте или перед началом спектакля.
Модерн оправдывает свое название. Достаточно изысков этого архитектурного стиля.
Зал небольшой. Ему не хватает прохода посередине. Неудобно пробираться через людей, если ваши места не с края.
Казалось бы, и недалеко находится от метро и общественного транспорта, но неудобства присутствуют. А на машине придется попотеть, чтобы найти парковку.
Из спектаклей - показался необычной и яркой постановка Женитьбы с Лолитой. Осовремененная версия Гоголя, но придуманная забавно. Не будет скучно. И Лолита Милявская - отличная драматическая актриса.
21 сентября 2024. Театр Модерн. Лекция «Вызов: эпоха Возрождения», Юрий Грымов.
Для начала я хотела бы немного рассказать про личность лектора, по совместительству художественного руководителя театра Модерн (на главной сцене которого при полных аншлагах и проходят его лекции на разные темы), а в прошлом - одной из самых значимых фигур в производстве рекламных роликов на постсоветском пространстве, чтобы вы сразу могли понять, кого вы пойдете слушать. Итак, мир рекламы это ярко, феерично, увлекательно, умение продать товар с умом, грамотный маркетинг и визуал. И так как для Юрия Грымова это своя стихия, то вас ожидает как минимум яркая и нескучная подача материала, грамотно и логично выстроенное повествование, но в то же время вы должны понимать, что Грымов не искусствовед, то есть помимо неоспоримых фактов тут будет много авторских суждений и умозаключений (соглашаться с ними или нет - решать только вам).
На протяжении своего рассказа (заявленное время лекции 2 часа с антрактом, но у нас получилось 3 часа с антрактом, чему все были несказанно рады) Грымов демонстрировал много авторских видео, которые он сам сделал во время поездки по Италии - полагаю, для многих людей, кому такие путешествия сейчас недоступны, это как минимум будет очень интересно, словно перенестись из России в Италию. Видеоряд был умело вплетен в общую картину повествования, зачастую служил подтверждением личного мнения автора лекции. Помимо этого для меня, ранее неоднократно бывавшей в Риме, было открытием, что можно было не ломиться в Ватикан с целью насладиться фресками мастеров эпохи Возрождения, вместо этого можно было получше изучить вопрос и посетить полупустые церкви, где в гордом одиночестве насладиться тишиной и работами тех же самых великих творцов.
Но переносит нас лекция не только географически, но и словно на машине времени, во времена разгула эпидемии Чумы в Европе. Юрий Грымов блестяще провел параллель между событиями недавнего прошлого времен социальной дистанции и самоизоляции и событиями весьма отдаленными, когда люди испытывали такой же страх перед неведомой заразной болезнью, безжалостно косившей всех от мала до велика. И сразу же, в начале трехчасового марафона для мозга, он ставит очень важный и, если задуматься, очевидный вопрос: эпидемия чумы привела мир к Возрождению, так как люди многое переосмыслили и очистились, они возродились, и наградой за это было взрывное развитие искусства; а переосмыслил ли что-то современный человек после эпидемии ковида? По Грымову мир эпохи Возрождения получил еще один подарок, так как: «Борьба за власть утихла и перешла в борьбу за обладание шедеврами искусства, в соперничество в роскоши», то есть мир во всем мире наконец настал.
Долго на ковиде останавливаться не будем, так как главные герои повествования все же великие творцы эпохи Возрождения: Леонардо (инженер и изобретатель), Микеланджело (очень сложный человек, но гении зачастую все такие) и Рафаэль (по человеческим качествам полная противоположность Микеланджело, его любили все😁, но только умер рано, к сожалению). Грымову удалось не только подробно описать личностные особенности и характеры творцов, но и вспомнить практически все великие произведения вышеназванных гениев, для демонстрации некоторых был задействован даже потолок зрительного зала (вау эффект обеспечен). Так что для людей, несильно погруженных в искусство, будет интересно буквально всё. А для людей, которые уже всё это знают / изучают / исследуют точно будет интересным посмотреть на прекрасные навыки Юрия в качестве лектора, это как краткий, но очень содержательный курс по тому, как грамотно подавать материал на большую аудиторию.
Еще некоторые интересные моменты, затронутые в лекции: знаменитая Мона Лиза, истории ее похищений и каким образом и по каким причинам на целостность полотна покушались; Давид - история его создания и как и кто (спойлер - только женщины) в современном мире ухаживают за статуей; Страшный суд - что именно чаще всего подвергается реставрации на этой фреске (то, что изначально художник не рисовал, но церковь его заставила это сделать).
Еще одной важной мыслью для меня была идея Юрия Грымова по поводу того, что человека определяет религия и культура. Здесь можно спорить, соглашаться, не соглашаться, приводить свои версии, но если задуматься и, например, рассмотреть религию в самом широком смысле этого слова, а культуру - как собирательный образ роста слоев знаний и опыта - именно это и отличает обезьяну от человека. И чем дальше каждый человек от обезьяны, тем лучше и добрее мир. И не скрою, что мне, как маме, было приятно услышать, что не зря я с детства и до сих пор везде со своим сыном по театрам, музеям, кружкам, поездкам, экскурсиям ибо по Грымову это как раз и дает нарастание культурных слоев😁 так что ходите в театры и этот мир станет лучше.
спектакль прошел великолепно, атмосфера была идеальной, персонал был вежливый и внимательный, залы были чистые и приятные, кресла удобные, но для людей размером хххl и больше может быть некомфортно в креслах
Очень люблю этот театр, видела практически все спектакли! Грымов уникальный режиссёр, со своим интересным почерком, с яркой сценографией и музыкальным сопровождением. Вчера была на «Нирване» уже в третий раз, очень люблю эту постановку, такой сценографии и атмосферы я не видела больше нигде, игра актёров на невероятном уровне, проживаешь с ними просто каждую минуту! Браво театр «Модерн»
В Театр, в кое-то веке, всегда некогда но супруга сказала значит надо.. Шок, просто шок в голове, такое ощущение что вышел другим человеком со спектакля, что то в жизни точно поменялось.. Вот уже который день живу с ощущением переживания и внутренних раздумий от увиденного.. Спасибо , мало спасибо ! Браво и Бис.. Обязательно буду еще, но билеты только не скоро.. Спасибо всем , спасибо МОДЕРН.
Этот театр завораживает с порога. Невероятный интерьер, вежливые и гостеприимные сотрудники, талантливые актёры, все вместе создают атмосферы семьи. Постановка Грымова «война и мир» доводит до слез. Сценарист грамотно проводит художественный отбор в своих постановках, он подбирает музыкальное сопровождение, которое может быть как таинственный и напряженным, так и легким и весёлым. В спектакле «Леонардо» режиссёр удивляет зрителей световыми эффектами и перфомансами. Данное место рекомендую как взрослым, так и подросткам, которые стремятся быть ближе к искусству!
Волшебное место, в котором погружаешься в атмосферу красоты/культуры/эстетики/праздника/роскоши от входа , украшенного красной ковровой дорожкой, до аромата в зале! Очень стильный интерьер фойе, вежливый персонал … живая музыка в кафе на 2м этаже, невероятно стильная библиотека, в которой можно приятно провести время до начала спектакля. И это только часть эмоций только о здании. Я была на двух постановках («Леонардо» и «Цветы нам не нужны») и осталась под большим впечатлением от сюжета , игры актёров и художественного СВЕТА! Очень хочется вернуться и получить новую порцию красоты, культуры и эстетического наслаждения.
Само здание очень красивое, аккуратное, интерьер просто невероятный! Росписи на стенах, рисунки на зеркалах, статуи, красивая мебель, цветы, шикарное освещение. Сам зал хороший, кресла удобные и даже с последних мест сцену видно, так как само помещение не то что бы огромное. И, конечно, буфет хорош :) Некоторые жалуются что в залах холодно, но лично я не заметила даже
Интересно, как так получается, что какие-то спектакли в Театре Модерн вижу с момента репетиции, а какие-то я пропускала в афише, хотя они идут не один год. Так у меня получилось и со спектаклем «Юлий Цезарь», который я вот только посмотрела. Юрий Грымов в этой постановке не только постановщик, но и сценограф, и хореограф, и художник по свету и звуку.
Пьеса Шекспира не теряет своей актуальности и четыре века спустя — всё те же политические интриги и умелое управление народным мнением. Кассий (заслуженный артист России Игорь Яцко) умело настраивает Брута (Александр Толмачев) и Цаску (Юрий Анпилогов) на свержение Цезаря (Пётр Ступин).
Образ Цезаря стал для меня неожиданным, как-то этот герой представлялся более масштабным что ли...
Марк Антоний (Алексей Багдасаров) мастерски перенаправляет толпу на убийц Цезаря, легко разрушая интригу Брута. Пожалуй Марк Атоний — для меня стал самым интересным персонажем с фальшивым завещанием Цезаря.
Ещё одной неожиданностью стали костюмы, больше напоминающие русские народные (кафтаны?), которые во второй половине спектакля сменились на строгие офисные костюмы, еще более подтверждающие актуальность постановки.
Очень понравилась сценография — этот кроваво-красный свет, нагнетающий трагедию, подсветка героев, словно усиливающая их слова, иерихонские трубы, предвещающие беду. И эти же трубы были словно стенами на совете.
Внутреннее убранство довольно приличное, зал удобный, всё хорошо видно
Есть буфет: кофе, десерты, алкоголь - цены приемлемые
Во время антракта и перед выступлением играет живая музыка
Театр Модерн .. Название говорит само за себя! Небольшой театр с оригинальными спектаклями, современным светом, отличной акустикой, удобными креслами. Живая музыка, вкусный кофе...
Игра актёров восхищает!
Отличный театр!
Ходила с детьми 16 лет на Вероника желает. Хотела выразить огромную благодарность всему персоналу за гостеприимство и теплоту. Спектакль просто засмотреться , столько эмоций не выразить словами. Дети так же в восторге. Рекомендую перед просмотром прочитать книгу, станет более понятен и интереснее сюжет.
Впервые была в этом театре.
Название говорит само за себя.
Очень уютное фойе , встречает приветливый администратор.
Есть несколько мест для фотографирования и ожидания начала спектакля.
Милая девушка рассказала об истории создания фотогалерии в фойе.
Посмотрели новую постановку"Кладбище понтов"
Хочу отметить интересную игру актеров в этой музыкальной комедии.
Можно еще сходить в этот театр, но уже на другую постановку.
Очень атмосферный театр. Со своим лицом. Со своей (Ю. Грымова) режиссурой. Этот театр-не забежать, глянуть. Это именно ВЕЧЕР в театре. Посетите, не пожалеете
Это очень атмосферное место. Театр небольшой и очень уютный. Спектакль завораживает игрой актёров. Вообще со входа в театр, чувствуешь, что тебе рады. Фраза "встреча с прекрасным" это про театр Модернъ.
Интересная и глубокая постановка, есть над чем подумать, поразмышлять. Хорошая актерская игра. Спектакль смотрится на одном дыхании, после спектакля на автомобили смотришь несколько иначе)) очень понравилось, современный стиль, рекомендую для просмотра в том числе с детьми-подростками. Сам театр место атмосферное, уютный, небольшой, обязательно сюда вернусь.
Неожиданно прекрасный театр Юрия Грымова. Внутри супер красиво. Интерьер не совсем обычен для театра. Очень приветливый персонал. в театре несколько залов, все достаточно небольшие. В центре залов нет привычного прохода. Но видно везде хорошо. Регулярно посещаем театр всей семьей. Очень нравятся детские спектакли.
«Какой стильный, красивый театр!» - первое, что сказала моя дочь, зайдя в «Модерн».
Действительно, открыв массивную, деревянную дверь театра, с оживленной, шумной московской улицы переносишься в место с уникальной атмосферой, сочетающее в себе уют и эстетику.
Смотрели «Затерянный мир» - спектакль по знаменитому роману Артура Конан Дойла.
Обычно, перед походом в театр, мы с Алисой обязательно читаем книгу, которая лежит в основе спектакля. К моему стыду, этот рассказ Конан Дойла, мы начали читать уже после увиденной постановки, по - этому судить на сколько она была близка к книжному оригиналу – точно не мне) Хотя, есть в этом и большой плюс: всё происходящее на сцене стало для нас неожиданным сюрпризом)
А сюрпризов было много!!!)
Профессор Джордж Челленджер, собирается представить научному сообществу доказательства существования на планете динозавров – в виде птеродактиля, привезенного им из экспедиции.
Однако, по нелепой случайности молодой репортер Нед Мелоун выпускает главное «подтверждение», которое улетает в неизвестном направление, оставляя профессора ни с чем.
Вновь оказавшись без доказательств, профессор Челленджер вместе с журналистом Недом, авантюристом Лордом Эдвардом Рокстоном, профессором Саммерли, любимой, но непослушной дочерью Оливией и африканцем Самбо, собираются в новую экспедицию, на поиски доисторических существ.
Вместе с членами экспедиции, из Лондона, зрители переносятся в удивительный, загадочный и таинственный мир диких джунглей, где встречают его порой опасных, порой забавных обитателей и конечно же, находят то, ради чего проделали столь долгий путь огромных динозавров!!!
После антракта, действительно начинается невероятное приключение и шоу!
В самом начале второго действия, за считанные секунды до открытия занавеса, в зале звучит официальное объявление: «Во время спектакля не кормите, пожалуйста, динозавров и актеров, они могут обидеться и убежать!»
Маленькие зрители с нетерпением ждут, что же будет происходить на сцене дальше, волнуясь и сопереживая главным героя.
А дальше, зрительный зал от детей до взрослых, был поражен не только масштабными декорациями затерянного мира, но и огромными, с трудом умещающимися на сцене, очень реалистичными динозаврами. Вес которых, как я узнала потом, достигает 100 кг!
Такие эффектные герои не оставили равнодушными никого!!!
Помимо динозавров, в джунглях Южной Америки, зрители встретят настоящих человеко-обезьян, которые исполнят свой зажигательный танец, под который очень сложно усидеть в кресле зала.
Кстати! Всегда обращаю внимание на очень качественное и удачно подобранное музыкальное сопровождение в постановках Ю. Грымова. Оказалось, детские спектакли не исключение! В «Затерянном мире» прозвучали яркие хиты 70-х годов!
Экспедиция заканчивается – успешно. И на воздушном шаре, её участники, благополучно отправляются домой.
Однако не все. Туземец Самбо, остается на страже дикой природы. Ведь, так часто, люди губительно относятся к ней своим поведением.
И в этом кроется леймотив спектакля: бережное отношение к окружающей нас среде.
Спектакль, действительно интересный, со смыслом, при этом простой для восприятия.
На мой взгляд идеален для младших школьников и по смыслу, и по сюжету, и по визуальной картинке, которая для меня в этот раз была просто необыкновенно запоминающейся.
Если в первом акте, я любовалась атмосферными костюмами старой Англии, проработанными до мелочей, то во втором акте, наслаждалась загадочной атмосферой джунглей.
Благодаря аутентичным декорациям, приглушенному освещению и игры света в небольшом количестве дыма, а так - же, звуковому сопровождению (шум моря, звуки джунглей, шелест листвы, звуки барабана и др.) создалось ощущение, что мы действительно не в Москве, а где - то в экзотическом уголке мира. Видеоэкран по периметру сцены – окончательно создал полное погружение в действие!
Прекрасная игра актеров, легкая, понятная и увлекательная. Каждый великолепно сыграл свою роль.
В спектакле много музыки, танцев. И именно танцем всех участников и закончился этот красивый, яркий, добрый спектакль. Который без нравоучений, обращает внимание подрастающего поколения на глобальные мировые проблемы бережного отношения к окружающему нас миру.
Очень приятное впечатление от посещения театра с детьми. Атмосферное, уютное, очень красивое здание театра- куда можно и нужно наряжаться! Прекрасный спектакль по Конан Дойлю про путешествие к динозаврам в Венесуэллу))) спасибо за прекрасное время в театре в Рождественский сочельник! Мы были счастливы!
19.11 смотрела спектакль "Иуда". Музыка, свет, движения актеров говорят сами за себя. Не надо слов. Режиссером ставится вопрос: "Виновен или нет Иуда?". Ответ у каждого человека свой. Но сначала надо решить: "Кому выгодна смерть Иисуса?". Каждый делает то, что должен делать каждый. И что будет, то будет. На все воля божья. Спектакль настолько сильно эмоциональный, что когда закрылся занавес, не было сил аплодировать артистам. Большое спасибо театру Модерн !!!
Отличный театр, великолепные актёры, потрясающие постановки!!!
" Страсти по Торчалову" - сильно, глубоко, запоминающе, органично и просто великолепно. Рекомендую всем! Один из немногих спектаклей, который оставил след в душе, который имеет смысл, о котором хочется говорить и рассуждать. Браво режиссёру! Браво актёрам!
Если даже не понравится спектакль, то понравится интерьер. Действительно хочется одеть платье, туфли. Великолепное театральное кафе, библиотека. Почему то пришла мысль, что можно приглашать девушку на свидание.
Нестандартный театр с необычной поставкой. Мы смотрели «О, дивный новый мир». До спектакля размышляла, как этот роман вообще можно перенести на сцену театра. Как оказалось, это возможно. Получилось футуристично, интересно и ярко.
Сюжет смешался с реалиями наших дней. Познавательно и драматично.
Смотрели "Затеряный мир", спектакль для детей 10+, нет смысла приводить малышей, очень много разговоров, на сцене первые 45 минут ничего не происходит. Стоимость от 2 до 4х тысяч за билет завышена, чтобы два раза по три минуты посмотреть на куклы динозавров. Много массовки, всех надо кормить, потому и такая цена. В спектакле нет ничего особенного.
Нирвана. Начну с того, что я уже неплохо знаком с историей группы и в целом люблю ее творчество. Было страшновато идти на спектакль и увидеть прочтение истории Курта Кобейна. Да спектакль не о группе, спектакль посвящен личности Курта и его демонам. Как и ожидал, спектакль доносит до зрителя боль и страдания главного героя. В спектакле не плохо раскрыта личность Кортни Лав как единственной и настоящей любви Курта. Однако, золотым сердцем спектакля, явился образ зависимости, сыгранный другим знаменитым актером. Как спето в песне Lithium «i found my friends, they are in my head» образ зависимости не уходит от Курта до самого конца. Из минусов - в спектакле слишком много грумких звуков, иногда не к месту. И все же спектакль особенный, он будет интересен ценителям нирваны и музыкальным историкам. На сцене, кстати сказать, реально разбивается гитара! И еще. Идет второй день после спектакля, а мысли и послевкусие все ещё со мной. Спектакль взрослый о жизни, о любви, об испытаниях, о боли и ненависти.
Вчера смотрела спектакль «Юлий Цезарь». Спектакль очень понравился. Замечательный актерский состав, декорации, свет, музыкальное сопровождение, костюмы. Восхищена талантом Юрия Грымова, после просмотра которого находишься под впечатлением не один день.
После посещения театра осталось ощущение, что это не театр, а площадка самовыражения Ю. Грымова. Явный культ личности, неуважение к зрителю (в зал запускают как стало за пару минут до начала спектакля, во время антракта не разрешают остаться в зале, теснота и слишком громкая музыка в фойе, буквально во всем от буфета до туалета - чувство дискомфорта). Спектакль "Война и мир" -очень вольное обращение с текстом и смыслом эпопеи. Большинство сюжетный линий не раскрыты. Жаль потраченного времени
Очень впечатлил спектакль «Скотный двор». При наличии свободных мест администраторы сами пересаживают зрителей поближе к сцене. Спасибо Юрию Вячеславовичу.
Атмосфера театра такая, будто попадаешь в 18-19 аек купеческой Москвы. Замечательное кафе, прекрасные интерьеры, звуки фортепиано..
Спектакли Юрия Грымова поражают своей глубиной, незабываемой игрой актёров, творческим подходом! Каждый спектакль - как на одном дыхании! Хочется возвращаться сюда снова и снова. Рекомендую всем от сердца!
На прошлой неделе побывали с коллегой в Теарте "Модерн" на постановке "Нирвана". И вы правильно догадались, если ваша первая ассоциация с легендарной группой и Куртом Кобейном. Далекий Абердин, молодой Курт, зависимость в материальном воплощении Драга, творчество, любовь... А еще сомнения, сожаления, противостояния. Был ли он когда-нибудь по-настоящему счастлив? А что вообще для человека счастье? Ведь мысли были правильные, но справится один не мог. Просто не смог.
Постановка держит в напряжении, особенно второй акт. Неуютно, дискомфортно, ты ничем не можешь помочь, становясь невольным свидетелем угасания человека и точно зная чем все закончится. Необратимость в данной ситуации необходима. И вот все заканчивается. Ты выходишь с неким "тошнотворным послевкусием". С ворохом разных мыслей. Я думаю, что такой эффект примерно и должен был быть. Побыть внутри себя, посмотреть что там происходит, задать себе ключевые вопросы - своего места и положения в мире на данный момент, и есть ли мир в тебе. А если нет - то почему? Что для этого нужно?
В конце на сцену вышел сам Юрий Грымов. Для театра это 100-ый показ спектакля и 20-летие на сцене. 😊 Процветания, творчества и новых идей!
В общем, рекомендую сходить, перевернуть свое сознание и поставить там что-то на место)
Отдельно отмечу красивые интерьеры здания театра и живое музыкальное сопровождение на рояле. Очень приятная атмосфера)